Profesor a cargo: DG. Esteban Javier Rico
Fundamentos y propósitos
Las problemáticas del diseño, la edición y la comunicación inciden en la forma y los medios de acceso de los ciudadanos a la información. Es este un proceso productor de la realidad que cumple un rol fundamental en tanto incluye formas de producción articuladas con el devenir tecnológico. Su desarrollado hace que las capacidades de gestión resulten ubicuas en diversos ámbitos de intervención, tanto en medios digitales como impresos. En cada uno de estos contactos se establecen intercambios que propician una particular experiencia de conocimiento.
Experiencias donde opera el diseño de información y las problemáticas relativas a la tecnología, la comunicación y la formación de subjetividad e identidad contemporáneas. Editores, diseñadores, gestores culturales, más allá de ser meros técnicos especializados, cumplen un rol profesional y crítico directamente implicado en el sistema cultural de las sociedades donde operan sus formas simbólicas. Aquí destaca la responsabilidad de estos autores de relaciones y creaciones de la cultura actual como constructores de la subjetividad contemporánea. Por esta razón resulta contradictorio tomar posiciones apolíticas frente a los debates acerca de las múltiples transformaciones de nuestro tiempo. La “no posición”, es una posición conservadora.
Con estas premisas como punto de partida, ¿cómo diseñar, editar o gestionar hoy en un nuevo contexto tanto tecnológico como epistemológico? En nuestras ciudadelas tecnológicas e hiperconectadas, todas estas cuestiones acuden en una sola: ¿pueden los gestores culturales, editores, diseñadores, ignorar su tiempo, y los factores sociales y tecnológicos en sus trabajos?
En los últimos años el diseño de información, así como la gestión tecnológica y la comunicación han ido delineando un área estratégica dentro de las organizaciones sociales y culturales. Campos de acción en principio especializados en sus propias formas, confluyen en sus distintas aplicaciones estratégicas en el diálogo actual entre ciudadanos, consumidores, Estado, medios
y empresas. En esta línea el presente seminario busca aportar enla Carrerade Edición un espacio de reflexión y generación de nuevas experiencias con la información y los contenidos con que trabajan, en tanto mediadores sociales, editores, diseñadores y comunicadores. Desde esta perspectiva analizaremos en este seminario conceptos teóricos y casos concretos provenientes de distintas disciplinas afines, y diversos medios de transmisión, en la búsqueda de una posible sistematización de distintos enfoques en un modelo teórico múltiple que permita contar con un marco conceptual vasto y flexible para reflexionar sobre las prácticas concretas de esta disciplina en formación, tanto para evaluar su impacto sociocultural como para aportar pragmáticamente a la crítica argumental, la planificación y realización de proyectos culturales.
Objetivos
— Comprender las nuevas formas de gestión y organización del trabajo cultural a partir del pensamiento complejo y colectivo, y la articulación de diversos saberes específicos.
— Desarrollar una visión histórica e integradora de las problemáticas que confluyen en la formación de la subjetividad contemporánea y el pensamiento colectivo.
— Incorporar una visión integradora y epistemológica de la comunicación, el diseño y la tecnología aplicada a los nuevos procesos de transmisión de información y conocimiento.
— Adquirir herramientas conceptuales de comprensión y gestión en comunicación, diseño y edición, basadas en el pensamiento crítico, la creatividad y la innovación.
contenidos / Unidades temáticas
Unidad 1: “Sociedad del conocimiento y construcción de subjetividad”
La visibilidad de los procesos de transformación cultural y cognitiva. Cultura y tecnologías de la subjetividad. Enfoques y perspectivas en la edición. Condiciones históricas y sociales de la producción del conocimiento. Definición y problemática de la sociedad de la información y el conocimiento. Trabajo, cultura, identidad. Construcción social de subjetividad en la globalización
Bibliografía:
BAUMAN, Z. (2007). Modernidad líquida. Buenos Aires: Fondo de Cultura Económica.
BREY, A., INNERARITY, D., MAYOS, G. (2009). La sociedad de la ignorancia y otros ensayos. Barcelona: Infonomía.
CASTELLS, M. (2001). La era de la información. Madrid, Alianza Editorial.
FOUCAULT, M. (1990). Tecnologías del yo y otros textos afines. Barcelona: ICE-UAB.
FREUD, S. (2001). El malestar en la cultura. Obras Completas, T. 8. Madrid: Biblioteca Nueva. LIPOVETSKY, G. (1986). La era del vacío. Barcelona: Anagrama.
MATEU, C., y otros (2000). Trabajo e identidad ante la invasión globalizadora. Buenos Aires: Cinco – Marea.
MATTELART, A. (2006). Diversidad cultural y mundialización. Barcelona: Paidós.
Unidad 2: “Diseño de información y comunicación”
El lugar de la información en los procesos comunicacionales. Nuevas formaciones disciplinarias en el campo del diseño, la edición y la comunicación. Tipos de información: los cinco anillos. El esclarecimiento más allá de la simplificación. Conectar datos para visualizar información. Estructuras y formas del intercambio informacional. Datos, información, conocimiento, sabiduría.
Bibliografía:
BONSIEPE, G. (2000). “Una tecnología Cognoscitiva. De la producción de conocimientos hacia la presentación de conocimientos”. Simposium Ricerca+Design, Milano, Mayo de 2000.
COSTA, J. (1998). La esquemática. Visualizar la información. Barcelona: Paidós. HASLAM, A. (2007). Creación, diseño y producción de libros, Barcelona: Blume. LEDESMA, M. (2003). El Diseño Gráfico, una voz pública. Buenos Aires: Argonauta.
MIJKSENAAR, P. (1997). Visual Function: An Introduction to Information Design. Princeton: Princeton Architectural.
SCOLARI, C. (2009). Hipermediaciones. Elementos para una teoría de la comunicación digital interactiva.Barcelona: Gedisa.
WURMAN, R. S. (1989). Information Anxiety.New York: Doubleday/Bantam.
Unidad 3: “Tecnología, identidad y gestión cultural”
Dispositivos tecnológicos y expansión comunicativa. Cultura e identidad. Globalización y mundialización cultural. Las herramientas de gestión tecnológica en las organizaciones sociales. Procesos de convergencia tecnológica en las comunicaciones aplicadas a los modelos de gestión. Nuevo paradigma: del broadcast al móvil 2.0. Hiperconexión e inteligencia colectiva.
Bibliografía:
DELEUZE, G. (1990). Michel Foucault, filósofo. Barcelona: Gedisa.
GARCIA CANCLINI, N. (2008). La globalización imaginada. Buenos Aires: Paidós.
HALL, S., DU GAY, P. (1996). Cuestiones de identidad cultural. Buenos Aires: Amorrortu.
MAS I HERNÁNDEZ, J. (2005). Software libre: técnicamente viable, económicamente sostenible y socialmente justo. Barcelona: Infonomía.
MATTELARD, A. (2002). Historia de la sociedad de la información. Buenos Aires: Paidós. MITCHELL, W. (2001). E-topía. Barcelona: Gustavo Gili.
WARNIER, J. P. (2003). La mundialización de la cultura. Barcelona: Gedisa.
YÚDICE, G. (2002). El recurso de la cultura. Barcelona: Gedisa.
Unidad 4: “Espacios y formas de expresión de la cultura contemporánea”
Redes, espacios e interfaces culturales. Modelación del objeto a través del medio. El aspecto político del acceso y el consumo. La evolución de los medios de la percepción. Derivas de la información, la edición, la comunicación y la diseño. Infoxicación. Análisis formal y análisis crítico. Sistematización y contextualización de la cultura. Itinerarios históricos de la vanguardia.
Bibliografía general:
BONSIEPE, G. (1999). Del Objeto a la interfase. Mutaciones del Diseño. Buenos Aires: Infinito. DEBRAY, R. (2001). Introducción a la mediología. Barcelona: Paidós, 2001.
HABERMAS, J. (1986). Ciencia y tecnología como ideología. Madrid: Tecnos.
KOOLHAAS, R. (2002). El espacio basura. La modernización y sus secuelas. Barcelona: G. Gili. LOVINK, G (2006). Bitácoras, el impulso nihilista. Conferencia, Berlin Institute of Advanced Study LOWE, D. (1999). Historia de la percepción burguesa. Buenos Aires: FCE
MANOVICH, L. (2006). El lenguaje de los nuevos medios de comunicación. La imagen en la era digital. Buenos Aires: Paidós.
ZALLO, R. (1988). Economía de la comunicación y la cultura. Madrid: Akal.
Cursada, actividades y evaluación
A lo largo del curso del seminario se presentarán los conceptos teóricos y los casos prácticos relativos a la comprensión del corpus temático y bibliográfico explicitado anteriormente. Junto a los textos, eventualmente se incorporan materiales audiovisuales complementarios. De las actividades de comprensión que se realicen surgirá una nota general de cursada. Asimismo, para mantener la regularidad se requiere un 80% de asistencia a las clases, las cuales serán de cuatro horas semanales a cursarse de17 a21 hrs. en día a designar. La evaluación final del seminario será a través de la presentación y aprobación (con puntaje igual o mayor a 4) de un trabajo monográfico. La temática del mismo será relativa a los temas vistos en el seminario, y
las condiciones serán especificadas oportunamente por los profesores a cargo del seminario.